Kategorie: R&H LIVE!
Pressemeldung: German Brand Award 2026
Erneuter Gewinn für das innovative Festivalmodul „Ploom Planet“. Rothkopf & Huberty erhält renommierte Auszeichnung für herausragende Brand Communication im Eventbereich.
Düsseldorf, Juni 2026 – Die Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH wurde beim German Brand Award 2026 erneut als Winner in der Kategorie Excellence in Brand Strategy and Creation – Brand Communication – Brand Events ausgezeichnet. Prämiert wurde das Projekt „Der Ploom Planet – ein Festivalmodul der Superlative“, das für die Marke Ploom entwickelt und umgesetzt wurde. Die feierliche Preisverleihung fand am 25. Juni 2026 in der Uber Eats Music Hall, Berlin statt.
Mit der Auszeichnung würdigt die unabhängige Fachjury die konsequente Verbindung von Markenstrategie, kreativer Inszenierung und zielgruppenrelevanter Live-Kommunikation. Der Ploom Planet schafft eine eigenständige Erlebniswelt, in der Markenwerte nicht nur vermittelt, sondern unmittelbar erfahrbar werden. Das Projekt steht exemplarisch für die Entwicklung moderner Brand Experiences, die Menschen emotional erreichen und nachhaltige Markenbindungen schaffen.
„Diese Auszeichnung bestätigt unseren Anspruch, Marken nicht nur sichtbar zu machen, sondern Erlebnisse zu schaffen, die Menschen nachhaltig in Erinnerung bleiben. Der Ploom Planet zeigt, wie aus einer klaren strategischen Idee eine relevante und wirkungsvolle Markenplattform entstehen kann. Besonders freut uns, dass die Auszeichnung ein Konzept würdigt, das bereits seit 2024 beispielhaft für die Entwicklung moderner Festivalformate steht. Besucherinnen und Besucher erwarten heute weit mehr als klassische Sponsoringflächen – sie suchen Orte mit Erlebnischarakter, Aufenthaltsqualität und echter Relevanz. Genau darauf haben wir mit dem Ploom Planet frühzeitig eine Antwort gefunden. Dass das Konzept auch mehrere Jahre nach seiner Einführung nichts von seiner Anziehungskraft verloren hat, sondern weiterhin starke Resonanz erzeugt, bestätigt die Nachhaltigkeit und Zukunftsfähigkeit des Ansatzes. Unser Dank gilt unserem Kunden JTI für das Vertrauen sowie allen Partnern und Mitarbeitenden, die dieses Projekt möglich gemacht haben.“

Der German Brand Award, initiiert vom German Design Council, zählt zu den wichtigsten Auszeichnungen für ganzheitliche Markenarbeit im deutschsprachigen Raum. Unter dem diesjährigen Leitmotiv „Celebrating Your Brand Success“ werden Marken, Kampagnen und Projekte ausgezeichnet, die Strategie, Kreativität, Innovation und Haltung erfolgreich miteinander verbinden. Die Auszeichnung wird von einer unabhängigen, 17-köpfigen Fachjury aus Expertinnen und Experten aus Wirtschaft, Wissenschaft, Markenstrategie, Kommunikation und Kultur vergeben.
Insgesamt wurden für den German Brand Award 2026 1.676 Projekte aus 18 Ländern eingereicht. Davon erhielten 488 Einreichungen die Auszeichnung „Winner“.
Die verliehene Auszeichnung unterstreicht die Kompetenz von Rothkopf & Huberty, komplexe Markenbotschaften in relevante Erlebnisse zu übersetzen und innovative Kommunikationsplattformen für anspruchsvolle Zielgruppen zu entwickeln. Sie bestätigt zugleich den hohen Stellenwert von Live-Kommunikation als strategisches Instrument moderner Markenführung.



Der nachhaltige Erfolg des Ploom Planet zeigt sich nicht nur in der Auszeichnung selbst, sondern auch in seiner kontinuierlichen Weiterentwicklung. Aufbauend auf dem ursprünglichen Konzept wurde die Erlebniswelt in den vergangenen Festivalsaisons gezielt um neue Formate und Angebote erweitert. Unter anderem entstand mit dem Ploom Café ein zusätzlicher Begegnungsraum, der den steigenden Wunsch der Festivalbesuchenden nach Entschleunigung, Komfort und hochwertiger Aufenthaltsqualität aufgreift. Mit dem kompakteren Ploom Space können seit diesem Jahr auch kleinere Festivals effektvoll bespielt und die Markenbekanntheit auf nationaler Ebene weiter ausgebaut werden. Damit zahlt die von R&H konsequent weiterentwickelte Plattform nachhaltig auf die Markenwahrnehmung von Ploom ein und sichert seine Vorreiterposition im Wettbewerbsumfeld.
Über Rothkopf & Huberty
Rothkopf & Huberty zählt zu den führenden Agenturen für Live-Inszenierungen und Markenerlebnisse im Festival- und Eventumfeld. Seit mehr als drei Jahrzehnten entwickelt die Agentur kreative Kommunikationslösungen, die Marken sichtbar machen, Menschen begeistern und nachhaltige Wirkung entfalten. Mit mehreren hundert realisierten Markenauftritten für nationale und internationale Kunden gehört die Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH zu den prägenden Akteuren der deutschen Live-Kommunikationsbranche.
Weitere Informationen
Die ausführliche Case Study zum mehrfach ausgezeichneten „Ploom Planet“ mit Hintergrundinformationen, Konzeptansatz und Umsetzung finden Sie unter: https://www.rothkopf-huberty.de/blog/case-study-ploom-planet/
Pressekontakt
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Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
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Website: www.rothkopf-huberty.de
Organisation, Improvisation, Teamwork: Arbeiten bei R&H Live!
Festivalbesuche verbinden viele Menschen mit Musik, guter Stimmung und unvergesslichen Erlebnissen. Doch bevor Besucherinnen und Besucher durch liebevoll gestaltete Markenwelten schlendern, in Fotoboxen lachen oder in einer Festival-Oase entspannen können, steckt dahinter jede Menge Planung, Organisation und Teamarbeit. Wie sieht der Arbeitsalltag hinter den Kulissen eigentlich aus? Rebecca, Projektmanagerin bei R&H Live!, nimmt euch mit auf ein Festivalwochenende und zeigt, was es bedeutet, Markenauftritte von der Anreise über den Aufbau bis zum laufenden Betrieb erfolgreich umzusetzen. Daher geben wir nun das Wort an unsere Rebecca. Los geht’s!
Zwischen Sand, Soundcheck und spontanen Lösungen – mein Alltag als Projektmanagerin im Live-Team
Hallöchen meine Lieben, ich bin Rebecca, und bin seit Oktober 2024 bei Rothkopf & Huberty als Projektmanagerin in der Unit R&H Live! am Start. Seit 2018 bin ich bereits als Promoterin und Supervisorin Teil der Festival-Crew, und bin jetzt fester Bestandteil des Agenturteams. Da diese Beschreibung meines Jobs wirklich sehr schwammig ist, haben mich mittlerweile viele Leute aus meinem privaten Umfeld gefragt: „Sag mal, was machst du da eigentlich?“ Wenn ich dann sage, dass ich Markenauftritte für Festivals plane und durchführe, denken viele zuerst an das ideale Festivalleben: gute Musik, fantastische Stimmung und vielleicht nebenbei etwas Organisation. Die Wahrheit ist, dass der „Management“-Teil meines Jobs beginnt lange bevor die erste Bühne bespielt wird – ein Großteil davon passiert komplett hinter den Kulissen. Um diesen Teil soll es bei diesem Beitrag allerdings nicht gehen, dazu erzähle ich vielleicht ein anderes Mal mehr.

Heute nehme ich euch lieber mal direkt mit an den Ort des Geschehens. Dahin, wo es meist staubig, laut, manchmal chaotisch und eigentlich immer ziemlich spaßig ist – direkt in den Festival-Alltag. Zum Parookaville, Rock im Park, SMS und Co., zu einem Einblick in einen planbaren und doch manchmal überraschenden Alltag.
Ankommen, orientieren, Überblick verschaffen
Meistens ist der Anreisetag eher unspektakulär, zumindest was die operative Arbeit angeht. Wenn das Festival nicht in NRW, also im Umkreis der Agentur, stattfindet, sitzen wir erstmal einige Stunden im Auto. Oder im Sprinter. Oder im Produktionsmobil (sozusagen ein Büro auf vier Rädern). All diese Fahrzeuge müssen von A nach B bewegt werden, auch dafür sind wir zuständig. Je nachdem, wie lang die Fahrt ist, kommen wir abends am Festivalgelände oder direkt am Hotel an.
So wirklich los geht’s dann ab Tag zwei. Es geht morgens früh aufs Gelände – und wer noch nie auf einem leeren Festivalgelände war: das ist eine eigene Welt. Es ist so weitläufig, und trotzdem ist so viel los. Überall fahren Gabelstapler, Techniker ziehen Kabel, Container werden abgesetzt – und mittendrin sind wir.
Bevor wir irgendwas tun, heißt es erstmal: orientieren.
- Wo können wir parken?
- Wo bauen wir das Modul auf?
- Wo ist unser Back-Bereich?
- Wo bekommen wir unsere Akkreditierungen (die offiziellen Zugangsberechtigungen fürs Gelände)?
Klingt banal, ist aber essenziell. Ohne Akkreditierung kommt niemand aufs Gelände, ohne einen vernünftigen Plan steht man schnell da, wo man nicht stehen darf. Natürlich reisen wir aber nicht unvorbereitet an. Lagepläne und Absprachen mit den Veranstalter:innen haben wir vorher schon, doch sollte man sich jetzt auf dem Gelände orientieren, und nicht in der PDF-Datei. Und genau da beginnt meine Aufgabe: Überblick behalten, offene Fragen klären, die richtigen Ansprechpartner:innen finden.
Das Modul: 40 Fuß Oase

Unser „Modul“ ist im Grunde unser Markenauftritt vor Ort. „Modul“, weil es modular gebaut ist. Es besteht aus verschiedenen Überseecontainern (für alle, die damit nichts anfangen können: das sind die riesigen Container, die man von Frachtschiffen kennt), die man in verschiedenen Anordnungen und verschiedenen Größen zusammenbauen kann. So sind wir für kleinere und größere Auftritte gewappnet. Das kommt uns auch sehr zugute, wenn wir an einem Wochenende zwei Festivals bespielen. Wer modular baut, bleibt flexibel. Natürlich gibt es auch andere Modulkonzepte, wie zum Beispiel den Ploom Planet, aber der tanzt halt gern etwas aus der Reihe.Aber wieder zurück zum Thema: Unsere Markenauftritte bauen wir nicht selbst auf. Das können wir auch gar nicht, dafür brauchen wir unseren Modulbauer. Er liefert die Container an, hantiert mit den entsprechenden Fahrzeugen und setzt die Teile per Kran an ihren Platz. Das übersteigt definitiv meine Fähigkeiten hinterm Steuer.
Unsere Rolle als Festivalagentur ist eine andere. Wir geben vor, wie das Modul ausgerichtet sein soll, wo welche Elemente hinkommen und stimmen den Look & Feel ab. Ergo: Wir sind für das Konzept und für das Finetuning vor Ort zuständig.
Sobald das Grundgerüst steht, werden wir praktisch. Planen auslegen, Sand schippen, Pflanzen platzieren (und fest machen, Wind und Wetter sind nicht zu unterschätzen!) sowie die zahlreiche Deko anbringen. Bei uns umfasst Projektmanagement dann auch schonmal Aufbau und Produktion. Falls sich jemand fragt, wie das Ganze am Ende aussieht und worüber ich überhaupt spreche: Die Camel-Oase. Ein Ort der Entspannung, mit Strand-Vibes und Liegestühlen, an dem man an der DIY-Station kreativ werden, oder beim Surf-Modul auf einem Palmenblatt Balance halten kann. Eine Fotobox und Drinks gibt es natürlich auch.
Parallel dazu passiert einiges: Unsere Techniker:innen verkabeln das Modul, sodass wir alles haben, was wir brauchen: Strom für Belichtung, Musik, Screens, Kühlung… Alles, was eine Oase eben so braucht.

Dienstleister koordinieren
Während vorne aufgebaut wird, laufen im Hintergrund unzählige Abstimmungen. Wir arbeiten mit verschiedenen Dienstleister:innen zusammen – zum Beispiel DJ’s, Baristas, Sand-Lieferant:innen oder unserem Security-Team. „Gewerke“ nennt man diese einzelnen Fachbereiche im Eventkontext.
Die Aufgabe von uns ist es, all diese Beteiligten zu koordinieren:
- Sind alle rechtzeitig vor Ort?
- Weiß jeder, wo er/sie hinmuss?
- Wurde jede:r vernünftig gebrieft?
- Fehlt irgendwas?
Dazu kommen die Abstimmungen mit den Festival-Veranstalter:innen:
- Wann wird Strom gelegt?
- Wann und wo holen wir die Cashless-Geräte ab (die Geräte, mit denen vor Ort bargeldlos bezahlt wird)?
- Wo bekommen wir unsere Funkgeräte?
- Wer ist mein:e Ansprechpartner:in, wenn die Nachtwache nicht auftaucht?
Im Grunde sorgt unser Team dafür, dass jede Person, jedes Tool und jedes Teil des Equipments zur richtigen Zeit am richtigen Ort ist. Wenn das nicht klappen sollte, merkt es am Ende nicht nur das Team, sondern im Zweifel auch die Besucherinnen und Besucher.
Der Back-Bereich: Büro, Lager und Pausenplatz
Damit wir bei all dem auch mal durchatmen können, gibt es unseren so genannten „Back-Bereich“. Unser eigenes kleines Backstage, nur multifunktional. Hier lagern wir unser Material, haben unsere eigene kleine Küche aufgebaut, können uns umziehen, Team-Meetings abhalten und uns auch mal für Arbeiten am Laptop ins Produktionsmobil (unser mobiles Büro) setzen.
Meist wird dieser Bereich aus Fahrzeugen, Bauzäunen, Zelten, Bierzeltgarnituren und Outdoor-Möbeln gebaut. Der perfekte Platz, um dem Trubel und den Menschenmassen kurz zu entwischen. Wenn man es zusammenfassen will: Es ist unser Lager, Büro, Wohnzimmer und unsere Küche auf Zeit. Und nach 12 Stunden auf dem Gelände ist man sehr dankbar für genau diesen Ort.
Festivalbetrieb – jetzt geht’s wirklich los
Wenn dann alles aufgebaut ist, die Besucher:innen langsam (oder schnell) auf das Gelände stürmen und der erste Festivaltag ins Rollen kommt, ist der Moment da, auf den man hingearbeitet hat. Nach dem letzten ruhigen Moment beim Hotelfrühstück geht’s ab aufs Gelände. Sobald die erste Schicht unserer Promoterinnen und Promoter eintrifft, beginnt der Check-In durch die Supervisor:innen (kurz: Sups). Das bedeutet: Arbeitskleidung ausgeben, Positionen zuteilen, letzte Briefings und offene Fragen klären.
Unsere Promoter:innen sind das Gesicht der Marke. Sie sprechen die Besuchenden an, erklären Aktionen, betreuen Module oder Fotoboxen. Die Sups sind die direkten Ansprechpersonen vor Ort und steuern den operativen Ablauf. Schichtleiter:innen, quasi. Wenn alles perfekt laufen würde, hätte ich als Teil des Live-Teams vor Ort ab jetzt kaum noch etwas zu tun. Unsere Teams wissen, was sie tun, sie sind gut geschult und oft schon erfahren. Aber: Perfekt ist auf Festivals ein deeeehnbarer Begriff.

Mal streikt eine Software, mal fällt der Strom aus, mal ist das Fotopapier der Fotobox leer, mal haut uns der Wind alles weg, was nicht niet- und nagelfest ist. Meine Aufgabe dabei: Kleine Feuer löschen, bevor sie groß werden. Und genau das ist das Spaßige daran – eine Situation fordert genau jetzt eine Lösung. Oft muss man improvisieren, denn Situationen auf Festivals, die mit vielen Menschen und bei jedem Wetter entstehen, kann man nicht immer flächendeckend voraussehen. Da werden schonmal Lösungen gefunden, von deren Effizienz man im Endeffekt selbst positiv überrascht ist.
Improvisation ist kein Notfall, es ist Teil des Jobs
Was ich relativ schnell gelernt habe: Man kann noch so gut planen, ein Festival mit tausenden Menschen, Technik, Wetter und Zeitdruck ist nicht zu 100 % vorhersehbar.
Projektmanagement auf Festivals bedeutet deshalb nicht nur Excel-Tabellen, Zeitpläne und Budgetübersichten (auch wenn es im Vorlauf viel davon gibt). Es bedeutet auch, spontan Entscheidungen zu treffen, mit unterschiedlichsten Persönlichkeiten zusammenzuarbeiten, ruhig zu bleiben, wenn es hektisch wird und Lösungen zu finden, die es so vorher noch nicht gab. Und ja, Resilienz gehört auch dazu. Vor allem, wenn Schlafmangel und Platzregen (der gefühlt jedes Festival mindestens einmal heimsucht) gleichzeitig auftreten.
Warum ich trotzdem, oder vielleicht gerade deswegen, so viel Spaß an meinem Job habe

Ein Festival-Auftritt ist wie gesagt nie komplett planbar, und genau das macht es aus. Wenn am Ende alles steht, die Crew gut zusammenarbeitet, die Promoter:innen Bock auf ihren Job und die Besucher:innen Spaß an unserem Modul haben, hab ich einen guten Tag. Genau dann habe ich beruflich, aber auch privat richtig viel Spaß.
Projektmanagement ist eben nicht nur Planung und Organisation. Es ist auch Durchführung, und jeder weiß – wo Theorie zur Praxis wird, wird es spannend. Es ist Teamwork, Verantwortung, Improvisation und öfter als man denkt Ärmel hochkrempeln und mit anpacken. Wenn zwischen Kabeltrommeln, Sand und Soundcheck alles funktioniert – dann macht’s richtig Bock. 🤘
Danke für deine Einblicke, Rebecca! Besonders schön wird dabei deutlich, wie abwechslungsreich die Arbeit im Live-Team ist: Kein Festival gleicht dem anderen, keine Herausforderung kommt zweimal genau gleich – und genau das macht den Reiz aus. Wir freuen uns, dass Rebecca ihre Erfahrungen mit uns und mit euch geteilt hat, und sind gespannt auf viele weitere Geschichten aus dem Agenturalltag und dem Festivalsommer 2026.
Festivalsommer 2026 – What to come
Der Festivalsommer 2026 steht in den Startlöchern und schon jetzt liegt dieses ganz besondere Gefühl in der Luft. Die Line-ups sorgen für Gesprächsstoff, Freundesgruppen planen ihre Wochenenden und überall steigt die Vorfreude auf lange Tage, warme Nächte und den Soundtrack eines ganzen Sommers. Festivals sind längst mehr als nur Musikveranstaltungen. Sie sind Orte, an denen Menschen zusammenkommen, Erinnerungen entstehen und für ein paar Tage alles ein bisschen leichter wirkt. Genau diese Energie macht jede Saison aufs Neue so besonders.
Auch für uns beginnt damit die intensivste und gleichzeitig schönste Zeit des Jahres. Gemeinsam mit unseren Kunden bringen wir Marken dorthin, wo Emotionen entstehen: mitten ins Festivalgeschehen. Ob interaktive Brand Spaces, aufmerksamkeitsstarke Module oder kreative Aktivierungen – unser Ziel ist es, Erlebnisse zu schaffen, die hängen bleiben. Wow-Momente!

Und während bei den Festivals die Vorbereitungen für große Shows laufen, arbeiten unsere Teams hinter den Kulissen seit Monaten an Konzepten, Produktionen und Abläufen. Besonders wichtig ist uns dabei die Vorbereitung unserer Promotor:innen. Sie repräsentieren die Marken direkt vor Ort und sorgen dafür, dass aus einem kurzen Kontakt ein echtes Erlebnis wird. Deshalb investieren wir intensiv in Schulungen, Produkttrainings und praxisnahe Workshops. Neben Know-how geht es vor allem um Haltung, Kommunikation und das richtige Gespür für die besondere Dynamik eines Festivals. Denn am Ende sind es genau diese echten Begegnungen, die aus einer Aktivierung etwas Besonderes machen. Authentische Begegnungen, die positiv in Erinnerung bleiben; egal ob für Ploom, Camel, RheinEnergie oder weitere spannende Partner.
So steigt mit jedem Tag die Vorfreude auf das, was vor uns liegt. Und der Festivalsommer 2026 hat einiges zu bieten: Von elektronischen Großevents über legendäre Rock-Festivals bis hin zu kreativen Boutique-Formaten begleiten wir unsere Kunden quer durch die Saison; deutschlandweit und mitten im Herzen der Festivalcrowd. Hier sind die Festivals, auf denen wir diesen Sommer unterwegs sein werden.
Unsere Festival-Highlights 2026
- 22.05. – 24.05. | Ikarus Festival – Der Startschuss für einen Sommer voller Bass, Lichter und Ausnahmezustand.
- 28.05. – 30.05. | Festival ohne Bands – Unkonventionell, kreativ und garantiert anders.
- 29.05. | 1 Tag ohne Meer – Ein Tagesfestival mit maximalem Sommergefühl.
- 05.06. – 07.06. | Rock im Park – Tausende Menschen, legendäre Live-Shows und pure Festivalenergie.
- 17.07. – 19.07. | Parookaville – Eine eigene Stadt, gebaut für Musik, Eskalation und unvergessliche Nächte.
- 17.07. – 19.07. | Sea You Festival – Elektronische Sounds direkt am Wasser – Sommermodus an!
- 24.07. – 26.07. | Break the Rules – Laut, intensiv und voller Adrenalin.
- 06.08. – 09.08. | Shifted Festival – Vier Tage Ausnahmezustand zwischen elektronischen Beats und Festivalnächten.
- 07.08. – 08.08. | SonneMondSterne – Ein Klassiker der deutschen Festivalszene – jedes Jahr aufs Neue ein Highlight.
- 07.08. – 09.08. | Taubertal Festival – Ein einzigartiges Setting trifft auf große Live-Momente.
- 14.08. – 15.08. | San Hejmo Festival – Urban Culture, Kunst und Musik verschmelzen hier zu einem ganz eigenen Erlebnis.
- 14.08. – 15.08. | Echelon Festival – Zwischen Hangars und Mainstage entsteht eine Atmosphäre, die man erlebt haben muss.
- 28.08. – 30.08. | Nibirii Festival – Der finale Abriss des Sommers – laut, wild und voller Energie bis zur letzten Minute.
Genau darauf freuen wir uns jetzt schon: auf staubige Sneaker nach zwölf Stunden Festivalgelände, auf die ersten Sonnenuntergänge vor der Mainstage und auf diese Momente, in denen plötzlich tausende Menschen gleichzeitig denselben Song feiern. Auf spontane Gespräche an unseren Brand Spaces, neue Begegnungen, lange Nächte und Teams, die mit Leidenschaft mitten im Geschehen stehen. Der Festivalsommer 2026 wird schnell, intensiv und voller Geschichten sein, die man noch lange weitererzählt. Wir können es kaum erwarten, gemeinsam mit unseren Kunden und unseren Crews wieder Teil dieser besonderen Atmosphäre zu werden – von den ersten Aufbautagen bis zum letzten Song des Sommers.
Und das ist auch das perfekte Stichwort! Bis die ersten Festivalgates öffnen, liefern wir euch hier schon mal den passenden Soundtrack: Unsere Spotify-Playlist Festivalsommer 2026 hat genau die richtige Mischung aus Sonnenuntergang-vor-der-Mainstage, kompletter Eskalation nachts um zwei und diesem einen Song, bei dem plötzlich die ganze Crowd mitsingt. Perfekt für die Anreise, den Aufbau, das Warm-up im Camp oder einfach, um jetzt schon mental im Festivalsommer 2026 anzukommen. Enjoy! 🔥
Pressemeldung: Ploom Planet gewinnt den German Design Award 2026
Düsseldorf, 18. November 2025 – Der Ploom Planet wurde beim German Design Award 2026 in der Kategorie Excellent Communications Design – Event mit dem Prädikat „Winner“ ausgezeichnet. Damit erhält das außergewöhnliche Festival-Modul, das den Markenlaunch von Ploom in Deutschland begleitet, bereits zum vierten Mal die Anerkennung einer renommierten Fachjury.
Auszeichnung für herausragende Kommunikationsgestaltung
Der German Design Award zählt zu den angesehensten Preisen der internationalen Designlandschaft. Seit 2012 zeichnet er herausragende Projekte aus, die in Gestaltung, Konzeption und Wirkung neue Maßstäbe setzen. In der Kategorie Excellent Communications Design – Event werden kreative Markenerlebnisse prämiert, die inhaltlich, strategisch und ästhetisch überzeugen – und genau das ist mit dem Ploom Planet eindrucksvoll gelungen.

Design für Wow!-Momente
Der Ploom Planet steht für ein multisensorisches Markenerlebnis, das Design, Technologie und Emotion zu einem einzigartigen Event verschmelzen lässt. Durch innovative Raumgestaltung, interaktive Inszenierung und ein durchdachtes Storytelling wird die Marke Ploom für Besucher*innen in allen Dimensionen erlebbar. Mit dem Ploom Heat Club – einer exklusiven Festival-Stage –, der Art Xploration als immersive Erlebniswelt und einer Vielzahl von Möglichkeiten Ploom als neue Tabakerhitzermarke kennenzulernen, weist der Ploom Planet den Weg zu einer besonderen Art der Brand Communication – und zeigt, wie Design als Kommunikationsmittel Markenidentität sichtbar und erlebbar macht.
Anerkennung durch die internationale Jury

Die Jury des German Design Award setzt sich aus renommierten Persönlichkeiten aus Wirtschaft, Wissenschaft, Lehre und der Kreativbranche zusammen. 17 Nationalitäten sind vertreten. Sie steht exemplarisch für das Prinzip Connecting Global Excellence: internationale Expertise trifft auf kulturelle Vielfalt, um Qualität und Relevanz im Design weltweit zu sichern. In einem mehrstufigen Verfahren werden die Einreichungen bewertet. Nur herausragende Designleistungen werden als Winner ausgezeichnet. Diese Ehrung bestätigt den hohen Anspruch, mit dem das Team der Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH gemeinsam mit ihren Partnern und Dienstleistern Markenerlebnisse gestaltet, die nachhaltig beeindrucken.
Über die Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
Rothkopf & Huberty ist eine der führenden Agenturen für Live-Inszenierungen von Brands auf Musikveranstaltungen. Mit einer Vielzahl von erfolgreichen Projekten und über 450 realisierten Markenauftritten gelingt es Rothkopf & Huberty immer wieder, neue Maßstäbe in der deutschen Festivallandschaft und darüber hinaus zu setzen. Die langjährige partnerschaftliche und vertrauensvolle Zusammenarbeit mit zahlreichen namhaften Kunden, wie in diesem Fall JT International, ist dabei Beleg für den hohen Anspruch an Qualität, mit dem Rothkopf & Huberty Projekte umsetzt.
Über Ploom
Ploom bietet eine neue, moderne Art Tabak zu genießen – ohne Rauch, Asche und Feuer. Die neuste Generation des Tobacco Heaters – Ploom AURA – überzeugt erwachsene Konsument:innen durch schlankes Design, schnelles Aufheizen und intuitiv einfache Bedienung.
Ploom ist eine Marke der JT International Germany GmbH. Mit rund 2.200 Mitarbeiter*innen ist JTI der größte Arbeitgeber in der Tabakbranche in Deutschland mit Standorten in Köln und Trier. Die bekanntesten Marken in Deutschland sind American Spirit, Camel, Winston und Ploom. Weitere Informationen auf jti.com/Germany.
Über den German Design Award
Der German Design Award ist der internationale Premiumpreis des Rat für Formgebung. Er identifiziert, präsentiert und prämiert jährlich innovative Designentwicklungen aus den Bereichen Produktdesign, Kommunikationsdesign und Architektur. Mit seiner internationalen Strahlkraft gilt der Award als eines der wichtigsten Gütesiegel für Designqualität weltweit.



Für Medienanfragen wenden Sie sich bitte an:
Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
PR-Abteilung
Telefon: +49 211 73508020
E-Mail: pr@rothkopf-huberty.de
Gold Stevie® Award für Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
Düsseldorf – 08. August 2025 – Die Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH wurde als Gewinner des Gold Stevie® Awards in der Kategorie „Marketingkampagne des Jahres – Festivals & Live-Kommunikation“ bei den German Stevie® Awards 2025 bekannt gegeben. Ausgezeichnet wurde das innovative Festivalmodul „Ploom Planet“, das Besucherinnen und Besuchern immersiv in die Markenwelt eintauchen lässt; Produkte, Brand und Lifestyle auf besondere Weise verbindet.

„Wir sind unglaublich stolz auf die Auszeichnung unseres Festivalmoduls *Ploom Planet* mit dem Gold Stevie® Award“, sagt Florian Pehle, Geschäftsführer der Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH. „Dieser Preis ist eine großartige Anerkennung für unser Team, das mit Leidenschaft, Kreativität und höchstem Qualitätsanspruch daran gearbeitet hat, ein Erlebnis zu schaffen, das Besucher:innen begeistert und gleichzeitig neue Standards in der Markenkommunikation setzt. Unser Dank gilt allen Mitarbeitenden, die diesen Erfolg möglich gemacht haben und unserem Kunden JT International Germany.“
„Wir freuen uns, dass wir im Rahmen der German Stevie® Awards auch in diesem Jahr wieder tolle und vor allem innovative Preisträgerinnen und Preisträger auszeichnen dürfen“, sagt Maggie Miller, Präsidentin der Stevie® Awards. „Es ist uns eine Freude, den Preisträgerinnen und Preisträgern die Möglichkeit zu bieten, sich bei der Preisverleihung der IBA einem weltweit internationalen Publikum zu präsentieren und mit den Preisträgerinnen und Preisträgern der IBA zu netzwerken. Wir beglückwünschen alle Preisträgerinnen und Preisträger der Goldenen, Silbernen und Bronzenen Stevie® Awards dieses Jahres.“
Die German Stevie® Awards sind der vielseitigste und branchenübergreifende Wirtschaftspreis im deutschsprachigen Europa und finden bereits zum zehnten Mal statt. Alle europäischen Länder mit Amtssprache Deutsch wurden eingeladen, Nominierungen einzureichen. Somit durften Organisationen aus Deutschland, Österreich, der Schweiz, Liechtenstein, Luxemburg und Belgien Bewerbungen zu ihren seit Januar 2023 erbrachten Leistungen in den über 200 Kategorien einreichen.
Die German Stevie® Awards sind eines der neun Stevie® Awards Programme, die zu den international anerkanntesten Wirtschaftspreisprogrammen zählen. Die Stevie® Awards zeichnen seit 23 Jahren herausragende Leistungen in der Arbeitswelt in Programmen wie The International Business Awards® und den Stevie® Awards for Sales & Customer Service aus.
People’s Choice Stevie® Award for Favorite Companies
Jetzt für uns abstimmen! Sie haben die Möglichkeit, uns beim Publikumspreis „People’s Choice Stevie® Award for Favorite Companies“ zu unterstützen.
Stimmen Sie bis zum 26. September 2025 für Rothkopf & Huberty in der Kategorie „Unternehmen des Jahres – Werbung, Marketing und PR“ ab und helfen Sie uns, den begehrten Publikumspreis zu gewinnen.
👉 Hier geht’s direkt zur Abstimmung: https://stevieawards.com/gsa/peoples-choice-stevie-awards-favorite-companies

Über Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
Rothkopf & Huberty ist eine der führenden Agenturen für Live-Inszenierungen von Brands auf Musikveranstaltungen. Mit einer Vielzahl von erfolgreichen Projekten und über 450 realisierten Markenauftritten gelingt es Rothkopf & Huberty immer wieder, neue Maßstäbe in der deutschen Festivallandschaft und darüber hinaus zu setzen. Die langjährige partnerschaftliche und vertrauensvolle Zusammenarbeit mit zahlreichen namhaften Kunden, wie in diesem Fall JT International, ist dabei Beleg für den hohen Anspruch an Qualität, mit dem Rothkopf & Huberty Projekte umsetzt.
Über JT International Germany
JT International Germany ist mit rund 2.200 Mitarbeiter*innen der größte Arbeitgeber in der Tabakbranche in Deutschland mit Standorten in Köln und Trier. Der Marktanteil von JT International wächst kontinuierlich und hat mittlerweile die 10 Prozent-Marke überschritten. Die bekanntesten Marken in Deutschland sind American Spirit, Camel, Winston und Ploom. Weitere Informationen auf jti.com/Germany.
Mit der Marke Ploom bietet JT International Germany ein neues Heated-Tobacco-Erlebnis, das Tabak erhitzt, statt ihn zu verbrennen. Das Produkt ist nicht risikofrei und nur für Erwachsene, die rauchen oder andere Nikotinprodukte verwenden. Nikotin ist ein Stoff, der abhängig macht.
Über die Stevie® Awards
Stevie Awards werden im Rahmen von neun Programmen verliehen: die Asia-Pacific Stevie Awards, die German Stevie Awards, The American Business Awards®, The International Business Awards®, die Stevie Awards for Women in Business, die Stevie Awards for Great Employer, die Stevie Awards for Sales & Customer Service, die Middle East & North Africa Stevie Awards und die neuen Stevie® Awards for Technology Excellence. Die Stevie Awards Wettbewerbe erhalten jedes Jahr mehr als 12.000 Beiträge von Organisationen aus über 75 Nationen. Organisationen jeder Art und Größe, aber auch Einzelpersonen aus der Wirtschaft werden für ihre herausragenden Leistungen am Arbeitsplatz weltweit gewürdigt. Weitere Informationen über die Stevie Awards erhalten Sie unter www.StevieAwards.com.
Für Medienanfragen wenden Sie sich bitte an:
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Case Study: Ploom Planet
Der Markt der Tabakerhitzer erfreut sich weltweit wachsender Beliebtheit bei Konsument:innen, die nach Alternativen zur klassischen Zigarette suchen. Zu den bekanntesten Marken zählen in Deutschland u.a. IQOS von Philip Morris und GLO der British American Tobacco. Als neuer Player will sich nun auch JT International mit seiner Marke Ploom an der Spitze positionieren.
Daher soll der Markenlaunch des innovativen Tabakerhitzers Ploom X Advanced im Sommer 2024 zusätzlich zur Einführung am PoS, durch OOH-Kampagnen und digitalen Content sowie einem ikonischen Markenauftritt im Festivalumfeld maßgeblich unterstützt werden. Dieser muss den Anspruch haben die hohe Design- und Funktionsqualität des Produktes in der relevanten Zielgruppe live zu präsentieren. Neben dem Angebot, das Produkt in entspannter Atmosphäre ausgiebig kennenlernen zu können, soll der Markenauftritt den Markenkern von Ploom unter dem Motto „Truly unique“ nachhaltig erlebbar machen. Eine Herausforderung, der wir uns als Agentur mit über 30-jähriger Erfahrung im Bereich des Live Marketing in der Festivalszene nur allzu gerne angenommen haben – und dank der wir mit unserem Konzept in der Pitchphase klar überzeugen konnten.
Briefing: Von Pitch zum Parookaville
Für die Premiere des Festivalmoduls wurde passend zum PoS Launch das Parookaville Festival im Juli 2024 ausgewählt, um die Marke in der Target Group zeitgleich aufmerksamkeitsstark zu präsentieren. Denn das Festival zeichnet sich nicht nur durch die ebenso aufwändige wie detailverliebte Gestaltung aus, sondern bietet mit über 225.000 urbanen, aktiven und konsumorientierten Besucher:innen die perfekte Zielgruppe für die Neueinführung von Ploom X Advanced.
Das Ziel war klar: eine Brand Experience schaffen, die in diesem Kontext ein außergewöhnliches Erlebnis mit Nachklang bietet. Innovativ. Integrativ. Ikonisch. Ein Erlebnis, das, gemäß dem Markenkern, einzigartig aus der gesamten deutschen Festivallandschaft hervorsticht – und nicht weniger als die neue Benchmark in Bezug auf Design, Größe und Qualität darstellt. Mit Fokus auf maximaler Awareness für Brand und Image, soll der Auftritt dem Anspruch gerecht werden „Talk of the Town“ zu sein.

Für ein maximal integratives Erlebnis muss die Marke Ploom eine authentische Bereicherung des Festivals darstellen und einen Mehrwert für das Publikum über das Produkterlebnis hinaus bieten. Nicht simple Product-Promotion, sondern gut durchdachte Aktivierungen, eine einladende Atmosphäre und einzigartige Highlights, die die Festivalbesuchenden ansprechen, bilden die Eckpfeiler des zu planenden Festivalauftritts.

Die Mission:
- Aktive Begleitung der Launch-Phase
- Emotionale und erlebnisorientierte Markenkommunikation
- Positionierung der Marke in der Target Group
- Nachhaltige Brand Awareness & Brand Building
- Neuen Standard in der Festivalbranche in Bezug auf Brand-Appearance setzen
- …und das Erzielen der R&H bekannten Wow!-Momente
Konzeption & Design: Eine Linie, die verbindet
Vor dem Hintergrund des Briefings haben wir in unserer Konzeption von vornherein den gebräuchlichen Modulbau auf Basis von Seecontainern ausgeschlossen. Vielmehr stand bei uns die Suche nach einer individuellen Umsetzungslösung im Vordergrund, die die herausstechenden Merkmale von Marke, Produkt und Corporate Design vereint.
Als wichtigstes Merkmal wurde im Ergebnis unserer Überlegungen die Connector Line, die signifikanter Bestandteil des Ploom Logos ist, identifiziert. Die Connector Line prägt unseren architektonischen Entwurf nicht nur als visuell appliziertes Attribut, sondern wird durch die innovative Architektur selbst immer wieder zitiert.
In Form einer 123 Meter langen 3-dimensionalen Endlos-LED-Installation wird die Connector Line aufmerksamkeitsstarkes Designmerkmal des Moduls, das insbesondere in den Abendstunden ein leuchtendes Highlight setzt. Aber auch das Interior greift die Formsprache der Connector Line immer wieder auf – mal direkt, mal subtil, aber immer präsent.
Neben dieser gestalterisch, dekorativen Komponente sollte der „Ploom Planet“ aber auch durch die Architektur selbst überzeugen. Die architektonische Idee folgte der Connector Line und übertrug sie in ein freistehendes, dreidimensionales Format. Entstanden ist ein von allen Seiten zugängliches Modul, das formal sowohl aussen als auch innen von der Connector Line geprägt ist. Für die Integration von Aktivierungsmechanismen und innovativer Touchpoints wurden natürlich auch funktionale Aspekte wie optimale Zugangmöglichskeiten und Leitsysteme berücksichtigt.
Der „Ploom Planet“ stellt im Ergebnis eine interaktive Erlebniswelt dar, in der Information, Unterhaltung und Markenerlebnis nahtlos miteinander verbunden sind. Das maßgeschneiderte Konzept, mit dem über 17 Meter hohen Modul auf vier Ebenen, lässt die Marke Ploom mit allen Sinnen erleben – und ist aktuell der höchste begehbare Markenauftritt auf deutschen Festivals.

Nachhaltigkeit: Auch an Morgen denken
Bei einem zukunftsweisenden Vorhaben wie diesem, spielt das Thema Nachhaltigkeit natürlich eine tragende Rolle – sowohl für den Kunden JTI, als auch für uns als Agentur. Bei einem Bauvolumen von 93 Tonnen Stahl und einer Vielzahl weiterer zu verbauender Materialien setzten wir von Beginn an auf langlebige und wiederverwertbare Stoffe. Das beginnt beim Grundelement der Konstruktion, dem Stahl, bei dem wir ausschließlich recycelte Ware aus europäischer Produktion verwendeten und hört bei Baustellen-Bannern aus recycelten Materialien noch lange nicht auf. Ab diesem Jahr fahren unsere Promoter:innen zum Beispiel mit E-Fahrzeugen zu den Festivals.
Wir denken damit nicht nur an das Jetzt, sondern auch an zukünftige Markenauftritte, für die Ploom Vorreiter in Sachen Innovation und Nachhaltigkeit sein kann.
Durchführung: Time is tight
Mit diesem hohen Anspruch und der individuellen Herangehensweise, war die finale Entwicklung und Umsetzung des Standmoduls strategisch und konzeptionell eine extreme Herausforderung, die wir in nur knapp 9 Monaten erfolgreich bewältigt haben. Gemeinsam mit den von uns beauftragten und gesteuerten Partnern Konzeptsache (technische Planung) und fine! (Modulbau), wurde mit Hilfe modernster 3D-Modellierungssoftware jedes Detail bis hin zur Schraubengröße präzise berechnet und simuliert, um eine effiziente und sichere Montage vor Ort zu gewährleisten.

R&H Live!:
In der Umsetzung koordinierte unsere interne Ploom Crew nicht nur die verschiedenen Dienstleister:innen und hatte stets Timings, TÜV-Abnahmen fest im Blick, sondern entwickelte das Modul auch während der Bauphase stetig weiter. Parallel wurden vielfältige Aktivierungskonzepte ausgearbeitet, die Marke und Produktwelt nachhaltig zugänglich machen und die Brand Experience auf dem Ploom Planet perfekt abrunden.
Entscheidend für eine gelungene Aktivierung ist dabei die Symbiose aus den Anforderungen der Markenkommunikation in Kombination mit den Needs und Erwartungen der Festivalsbesucher:innen auf der Veranstaltung. Gelingt diese Symbiose wird ein Markenauftritt als integrativer Bestandteil einer Veranstaltung aufgenommen. Die Marke wird glaubwürdig und hat die Chance sich positiv zu verankern.
Das R&H Core Team, bestehend aus 7 Team Mitgliedern, hat aber nicht nur Design, Konstruktion und Entwicklung gesteuert, sondern auch die Durchführung vor Ort. Unterstützt von einem erfahrenen Team aus über 20 Spezialisten der unterschiedlichsten Fachbereiche wie: Montage, Messe- und Dekobau, Elektrik und Installation. Technisch wurde die Herausforderung mit zwei Kränen (160t und 120t), diversen Gelände- und Gelenk-Rotoren-Staplern bewältigt.
R&H Creation:
Zu der grundsätzlichen Entwicklung und Gestaltung des Moduls Ploom Planet gehören noch zahlreiche weitere Gestaltungsaufgaben. Beginnend mit größeren Aufgaben wie dem Interior Design, der Gestaltung von Möbeln, Flächen, Licht- und Sounddesign, bis hin zu einem Gebäudeleitsystem, Getränkekarten, Zugangsbändchen, Crew-Pässen, Beschilderungen, Sonnenschirmen, Timetable-Übersichten für den Ploom Heat Club, der offizielle Festival-Bühne ist, zahlreichen Giveaways und vielem mehr. Die Aufgabe von R&H Creation ist es die Marke Ploom in jeder Facette des Moduls angemessen zu repräsentieren und die Ploom Welt zum Leben zu erwecken.
R&H People:
Von unserem internen Recruitingteam wurden in den Wochen und Monaten vor der Premiere beim Parookaville Festival über 120 Promoter:innen gecastet. Die ausgewählten Promoter:innen und deren Supervisor:innen wurden in Live-Schulungen im Vorfeld direkt am Modul mit dem Promotionablauf vertraut gemacht. Daneben wurden ihnen zudem tiefe Einblicke in die Markenwelt von Ploom und deren Produkte gegeben. Unser geschultes Promotion-Personal fungiert also als Brand Ambassadors und verkörpert so in der direkten Interaktion mit den Gästen die Marke Ploom.
Mit diesem Wissen haben insgesamt über 80 Promoter:innen auf dem Parookaville und San Hejmo Festival für eine reibungslose Promotion der Brand gesorgt.

Aktivierungen: außergewöhnliche Touchpoints für langanhaltende Begeisterung
Neben dem Ploom Planet als visuellem Highlight, sind die Aktivierungen vor Ort von besonderer Bedeutung. Das Ziel ist, die Gäste über verschiedene Aktionen immer wieder mit der Marke in Kontakt zu bringen, um auf diese Weise die Werte der Brand zu transportieren.
- Produktberatung: geschultes Promotion-Personal stellt Gästen die Vorzüge und Funktionsweise der Ploom X Tabakerhitzer vor, gibt Test-Geräte aus und berät auch hinsichtlich der unterschiedlichen Tabaksticks. Ein interaktiver Taste Finder unterstützt die Besucher:innen dabei, den für sie geeigneten Geschmack aus dem Angebot herauszufinden.
- Lounge Area: Der Patio lädt die Besucher:innen in angenehmer Atmosphäre zum Verweilen ein. Im Rahmen eines entspannten Beratungsgespräches zu den Produkten, in dem unsere geschulten Brand Ambassadors die Marke erlebbar machen, erhält jeder Gast eine Kaffeespezialität oder alkoholfreie Getränke als Refreshment von der Ploom Experience Bar. Als Alternative gibt es Coins, die man in der Bar im Ploom Heat Club gegen alkoholische Getränke eintauschen kann.
- Engagement: Nach einer Kaufentscheidung können Ploom X Erhitzer an der Customizing Bar lasergraviert werden, während in der Ploom Art Xploration auf der 1. Etage ein interaktiver 5×3 Meter großer curved Touch-LED Screen darauf wartet, durch die richtigen Moves Content zu steuern und im optimalen Fall den Live Stream von der Hauptbühne freizugeben.
- Ploom Heat Club: Als exklusive Festival Stage locken im Ploom Heat Club renommierte Artists wie Jasmin Blust, Wankelmut, Paul Weber und viele weitere Acts die Gäste an. In Boiler-Room Atmosphäre vibriert der Ploom Planet für alle Partyanimals – Aber: Don’t be late. Die Kapazität ist begrenzt.
- Sky Lounge: Auf einer Plattformhöhe von 14 Metern begrüßt die Brand in der VIP-Lounge Influencer:innen, Presse und geladene Gäste mit exklusiven, hochqualitativen Drinks, Signature-Cocktails und einem erstklassigen Rooftop-Party-Gefühl, das es in dieser Form in der deutschen Festival Landschaft erstmals gibt.



Der Ploom Planet hat uns nicht nur geholfen, die Marke Ploom eindrucksvoll zu präsentieren, sondern auch eine direkte Verbindung zu unserer Zielgruppe herzustellen. Die Zusammenarbeit mit Rothkopf & Huberty hat uns durch Kreativität, präzise Planung und Professionalität überzeugt. Das Ergebnis spricht für sich und setzt neue Maßstäbe für Festivalauftritte.
Marc Thomsen, Leisure Channel Manager, JTI
Ergebnisse: Lasst Zahlen sprechen!
Nach der erfolgreichen Premiere des Ploom Planet beim Parookaville und San Hejmo Festival, zeigte sich auch in den Zahlen, dass Konzept und Umsetzung den gewünschten Erfolg erzielt haben:

- 70,98% Anstieg des Ploom Website Traffics im Vergleich zum Vormonat
durch den Parookaville-Auftritt - 1.537 neue Registrierungen im digitalen Ploom Club
- 1.034 Ploom Newsletter-Anmeldungen
- 34% Markenbekanntheit in der Zielgruppe durch die Festivalpräsenz*
- *Quelle: PAROOKAVILLE NIELSEN Umfrage | Juli 2024 | Brand Impact Survey | n = 6.076, S. 30 & S. 32
Auszeichnungen: Auch die Jury ist begeistert!
Der Ploom Planet ist das Ergebnis der effizienten Zusammenarbeit aller R&H Units sowie der externen Expertise unserer langjährigen Dienstleister:innen. Wir sind deshalb stolz bereits zwei renommierte Auszeichnungen für unsere Arbeit erhalten zu haben:
Den German Brand Award 2025 in der Kategorie „Excellence in Brand Strategy and Creation – Fairs & Exhibitions“ und den Deutschen Agenturpreis 2024 für „B2C Event (Festival)“
Die Reise des Ploom Planet ist aber noch lange nicht vorbei. Auch in den kommenden Jahren wird dieser für viele Highlights sorgen!
Be prepared.
Und zu guter Schluss: Danke an Alle, die bislang diesen Weg mit uns gegangen sind. An alle Crew-Mitglieder, Kolleg:innen, Freunde, Dienstleister:innen, Veranstalter:innen und natürlich unsere Kund:innen bei JTI für das Vertrauen und den Innovationsgeist so etwas Großes zu erschaffen. Danke!
Pressemitteilung: Gewinn GERMAN BRAND AWARD 2025
Rothkopf & Huberty gewinnt mit dem „Ploom Planet“ den German Brand Award 2025 für in der Kategorie Brand Communication – Fairs & Exhibitions
Berlin – Die Kommunikationslösung „Ploom Planet“, konzipiert und realisiert von der Agentur Rothkopf & Huberty, wurde mit dem German Brand Award 2025 in der Kategorie Excellence in Brand Strategy and Creation – Brand Communication – Fairs & Exhibitions als Winner ausgezeichnet. Die Preisverleihung fand am 26. Juni in Berlin statt. Die Jury würdigte das Projekt als herausragendes Beispiel für eine moderne, ganzheitliche Markeninszenierung im Raum.
Als größtes, begehbares Festivalmodul Deutschlands überzeugte der „Ploom Planet“, der im Juli dieses Jahres seine Premiere auf dem PAROOKAVILLE Festival und anschließend dem San Hejmo Festival feiern durfte, die Jury wohl nicht nur durch sein einzigartiges Design. Auch die Symbiose von Lifestyle, Innovation und mitreißenden Aktivierungen macht den „Ploom Planet“ zu einem wegweisenden Marken-Modul für JTI (Japan Tobacco International) sowie ihren Tabakerhitzer Ploom X Advanced – und für die gesamte Festivalbranche. Als interaktive Erlebniswelt wird erwachsenen Festivalbesuchenden eine spannende und vielfältige Umgebung geboten, in der Genuss und Entertainment nahtlos ineinander übergehen.
Diese Auszeichnung gilt unserem gesamten Team bei R&H – und ich freue mich besonders, dass wir mit dem ‚Ploom Planet‘ zeigen konnten, wie strategische Markenführung und kreative Live-Erlebnisse zusammenwirken. Mein Dank gilt allen, die an diesem Projekt mitgewirkt haben und natürlich vor allem unserem Kunden JTI für das Vertrauen, diesen mutigen Weg gemeinsam mit uns zu gehen.
Florian Pehle, Geschäftsführer und Senior Projektleitung bei R&H
Der German Brand Award, ausgelobt vom German Design Council, zählt zu den bedeutendsten Auszeichnungen für exzellente Markenführung im deutschsprachigen Raum. Mit über 1.500 Einreichungen aus 11 Ländern war der Wettbewerb auch in diesem Jahr stark international geprägt.

Der „Ploom Planet“ ist ein Festivalmodul, das Rothkopf & Huberty für JT International und dessen Marke Ploom entwickelt und gemeinsam mit der FINE GmbH umgesetzt hat. Als immersives Raumkonzept verknüpft es Design, Aktivierung und Zielgruppenbindung zu einem Erlebnis für Festivalbesucher*innen. Der modulare Bau, die ikonische 360° LED-Installation und das multisensorische Markenerlebnis wurden speziell für den Launch des Produktes Ploom X Advanced konzipiert. Die visuelle Leitidee von Frank Rothkopf (Geschäftsführer Creation) und seinem Team bildete das Fundament für ein Konzept, das Markenwerte wie Innovation, Ästhetik und Neugier konsequent in den Raum überträgt.
Der Erfolg des Ploom Planet liegt in der konsequenten Verbindung von Markenerlebnis, Design und Zielgruppenrelevanz. Gemeinsam mit Rothkopf & Huberty haben wir einen Raum geschaffen, der die Werte der Marke Ploom auf innovative Weise erlebbar macht – authentisch, relevant und unvergesslich. Diese Auszeichnung macht uns sehr stolz und zeigt, dass wir mit Ploom neue Maßstäbe setzen.
Marc Thomsen,
Leisure Channel Manager JT International GmbH

Die Jury des German Brand Award bewertet alle Einreichungen anhand der Kriterien Markenqualität, Markenführung, Gestaltung und Wirkung. Die Auszeichnung für „Ploom Planet“ unterstreicht die gestalterische Stärke, konzeptionelle Tiefe und Innovationskraft von Rothkopf & Huberty.
Über die Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
Rothkopf & Huberty ist eine der führenden Agenturen für Live-Inszenierungen von Brands auf Musikveranstaltungen. Mit einer Vielzahl von erfolgreichen Projekten und über 400 realisierten Markenauftritten gelingt es Rothkopf & Huberty immer wieder, neue Maßstäbe in der deutschen Festivallandschaft und darüber hinaus zu setzen. Die langjährige partnerschaftliche und vertrauensvolle Zusammenarbeit mit zahlreichen namhaften Kunden, wie in diesem Fall JT International, ist dabei Beleg für den hohen Anspruch an Qualität, mit dem Rothkopf & Huberty Projekte umsetzt.
Über JT International Germany:
JT International Germany ist mit rund 2.200 Mitarbeiter*innen der größte Arbeitgeber in der Tabakbranche in Deutschland mit Standorten in Köln und Trier. Der Marktanteil von JT International wächst kontinuierlich und hat mittlerweile die 10 Prozent-Marke überschritten. Die bekanntesten Marken in Deutschland sind American Spirit, Camel, Winston und Ploom. Weitere Informationen auf jti.com/Germany.
Mit der Marke Ploom bietet JT International Germany ein neues Heated-Tobacco-Erlebnis, das Tabak erhitzt, statt ihn zu verbrennen. Das Produkt ist nicht risikofrei und nur für Erwachsene, die rauchen oder andere Nikotinprodukte verwenden. Nikotin ist ein Stoff, der abhängig macht.
Für Medienanfragen wenden Sie sich bitte an:
Rothkopf & Huberty Werbeagentur GmbH
PR-Abteilung
Telefon: +49 211 73508020
E-Mail: pr@rothkopf-huberty.de
Festival Forecast 2025 – Die Highlights der kommenden Festivalsaison
Der Festivalsommer 2025 steht schon in den Startlöchern und verspricht ein grandioses Line-Up das Musikliebhaber aus allen Genres begeistert wird. Ob elektronische Klänge, Rock-Vibes oder klangübergreifende Erlebnisse – die Festivalsaison hält für jeden und alle etwas bereit.
Und wir sind natürlich für euch mittendrin! Bereits seit letztem Jahr sitzen wir an den Vorbereitungen, um euch auch diese Saison wieder mit tollen Standkonzepten, attraktiven Aktivierungen und einer Menge guter Laune eine unvergessliche Zeit zu bereiten. Für uns ganz besonders: wir sind gleich mit mehreren Markenauftritten vertreten und haben richtig Bock den Festivalsommer 2025 gemeinsam mit euch zu rocken!
Ihr wollt wissen, wo uns die wilde Reise hinführt? Dann kommen hier die heißesten Events, die ihr auf keinen Fall verpassen solltet. 😉
Unser Festivalsommer 2025

Festival ohne Bands (22.-25.05., Hailtingen)
Ein einzigartiges Konzept für alle, die Festivals lieben – aber eben anders! Beim Festival ohne Bands dreht sich alles um das gemeinsame Erlebnis, Camping ohne Limits und eine unvergessliche Atmosphäre – ganz ohne klassische Bandauftritte. #noshitsherlock
Eine verrückte Idee, die sich auszahlt. Rund 10.000 Besuchende werden dieses Jahr erwartet. Für uns ist es die erste Station unseres Festivalsommers und das erste Mal, das wir auch mit am Start sind. Spannung!
Rock im Park (06.-08.06., Nürnberg)
Das legendäre Rock-Festival findet auch 2025 wieder in Nürnberg statt und hat allen Grund so richtig hart aufzufahren, denn es steht das Jubiläumsjahr an! Parallel zur vierzigsten Auflage vom Rock am Ring, werden beim Rock im Park stolze 30 Jahre Festivalgeschichte gefeiert. Und dazu gehört auch ein heavy Line-up, das sich wirklich sehen lassen kann (– hören wird man es wahrscheinlich bis nach München).
Fans wilder Gitarrenriffs und fliegender Drumsticks können sich u.a. auf Live-Performances von Slipknot, Korn, Rise Against oder Sleep Token freuen. Insgesamt werden 100 Acts auf vier Bühnen Nürnberg für drei Tage so richtig, richtig zum Beben bringen. Und weil das Festival in unserem Tourplan einfach ein Highlight ist, haben wir dem Rock im Park eine Jubiläumsplaylist der besten, härtesten und lautesten Rock- & Metal-Songs gewidmet: https://tinyurl.com/4x7abh7h
Reinhören auf eigene Gefahr 😉


Ikarus Festival (06.-08.06., Memmingerberg)
Zeitgleich zum #RiP2025 findet auch zum 10ten Mal Süddeutschlands größtes elektronisches Campingfestival auf dem ehemaligen Militärflugplatz Memmingerberg statt: das Ikarus Open Air Festival. Erwartet werden rund 120.000 Gäste, die bis in die frühen Morgenstunden zu den besten elektronischen Sounds raven. Also lasst euch nicht von der idyllischen Kulisse täuschen, hier geht es richtig ab!
Mit über 150 nationalen und internationalen Acts ist Pause machen kaum eine Option. Hier wird bis zur letzten Lasershow Vollgas gegeben!
Wer aber doch mal kurz ne Auszeit braucht, der kommt zu uns. Wir versorgen euch wie immer mit einer entspannten Atmosphäre, erfrischenden Drinks und coolen Aktionen. Haltet einfach nach dem Kamel Ausschau 😉
Stadt ohne Meer (13. – 14.06., Giessen)
Wer wird wohl der Secret Headliner sein? Das Stadt ohne Meer Festival in Giessen macht es so richtig spannend dieses Jahr. Klar ist, dass neben Paula Engels, Dilla, Blumengarten, Alli Neumann und den Drunken Masters noch ein großes Highlight auf die Gäste warten wird.
Wir sind jedenfalls schon mächtig neugierig und freuen uns, dass wir auch dieses Festival ganz fresh in unseren Tourplan integrieren konnten. Wir sagen wie’s ist – wir kommen ziemlich rum in 2025. Aber dank unserer guten Vorbereitung und Logistik wird das ganz geschmeidig laufen.


Parookaville (18.-20.07., Airport Weeze)
Parookaville – mehr als nur Feld und Festivalbühne, sondern eine ganze Stadt voller Wahnsinn, Liebe und ein großes, pulsierendes Neonherz für elektronische Musik. Mit jedem Jahr wächst das Parookaville ein bisschen mehr und begeistert sein Publikum mit neuen Erlebnissen, aber auch alten Bekannten, wie der Townhall, in der Gäste zu richtigen Citizens der „City of Dreams“ werden.
Mit über 200.000 Besuchenden zählt es daher zu Recht zu den größten EDM-Festivals Europas. Die Mainstage wird auch 2025 wieder mit Superstars wie Steve Aoki, Robin Schulz und Timmy Trumpet besetzt sein.
R&H ist dieses Jahr gleich mit drei Markenauftritten vor Ort. Weil warum nicht, gell? Unter anderen dürft ihr euch auf ein Wiedersehen mit dem Ploom Planet – Deutschlands höchstem, begehbaren Festivalmodul – freuen. Schaut also unbedingt mal bei uns vorbei. Übersehen könnt ihr uns definitiv nicht.
Sea You Festival (18.-20.07., Tunisee bei Freiburg im Breisgau)
Sommer, Sonne, Wasser – das Sea You Festival am malerischen Tunisee bei Freiburg im Breisgau bietet elektronische Beats direkt am Seeufer.
Beim parallel zum Parookaville stattfindenden Sea You werden rund 30.000 Besuchende erwartet, die zu den Klängen von Techno- und House-Größen wie Paul Kalkbrenner und Nina Kraviz tanzen werden. Insgesamt werden über 150 Acts auf sechs Bühnen die Location in eine Beach Republic verwandeln.
Was sonst noch so ansteht? Lasst euch überraschen – aber so wie wir das Sea You kennen, wird es an Badehosen und Urlaubsfeeling nicht mangeln. Also: packt die Sonnencreme ein. Es wird heiß!


Green Juice Festival (01.-02.08., Bonn)
Indie, Alternative und Pop-Rock im Wohngebiet! Ja, wo gibt es denn sowas, mag man sich fragen. In Bonn. Glaubt uns. Es stimmt 😄
Das Green Juice Festival hat sich – vielleicht gerade deshalb – über die Jahre zum Geheimtipp für alle entwickelt, die auf authentische Festivalstimmung und großartige Bands stehen. Erwartet werden an beiden Festivaltagen zusammen rund 15.000 Gäste (das sind für alle Mathematiker unter euch 7.500 Besuchende pro Tag).
Das Line-up ist auch schon enthüllt – Fans können sich auf Acts wie Madsen, Leoniden und auf das Lumpenpack freuen.
SonneMondSterne (08.-10.08., Saalburg)
Hinterm Mond gleich links & dann einfach den Koordinaten folgen… Eines der größten Elektrofestivals Deutschlands feiert auch 2025 wieder an der Bleilochtalsperre. Internationale DJ-Größen, fette Beats und eine unvergleichliche Atmosphäre machen das SMS Festival zu einem Highlight für alle Elektro-Fans.
Über 36.000 Festival-Freunde feiern hier jedes Jahr zu Stars wie Boris Brejcha, Ski Aggu, Lilly Palmer und Trancemaster Krause.
Und für alle, die für ihre Raketenanreise es mit den Koordinaten jetzt genau wissen wollen, ihr findet uns hier:
+50° 30′ 27.72″, +11° 43′ 17.48″


San Hejmo Festival (15.-16.08., Weeze Airport)
Das junge, aufstrebende Festival verbindet Musik mit Kunst, Kultur und Lifestyle. Insbesondere der Urban Art District lockt mit einer kreativen Vielfalt aus Grafittis, Murals, großflächigen Kunstwerken und faszinierenden Installationen verschiedener Street Artists.
Und wer sich dann selbst von der Muse geküsst fühlt, kann im Stadtgarten seiner Kreativität freien Lauf lassen. Inspirierende DIY-Projekte und einzigartige Workshops machen das San Hejmo zu einem Festival der besonderen Art!
Aber natürlich bleibt die Musik hier nicht auf der Strecke! Clueso, Finch, Nina Chuba, Sido, K.I.Z., Bausa und viele, viele weitere Acts werden es den erwarteten 20.000 Besuchenden musikalisch so richtig gut gehen lassen. In diesem Sinne: ein paar Tickets sind noch verfügbar. Es lohnt sich.
Echelon Festival (15.-16.08., Bad Aibling)
Das größte Open-Air-Elektrofestival Süddeutschlands ist auch 2025 Teil unseres Lineups! Mit über 25.000 Besuchenden, einer gigantischen Stage und erstklassigen DJs ist das Echelon Festival ein absolutes Must-Visit. Dieses Jahr mit drei brandneuen Echelon Experiences:
- AQUASPHERE: Besucher:innen können, zu DJ-Sounds relaxen und sich im Wasser abkühlen.
- SYMBIOTIKKA STAGE: Ein neuer Floor, der von der legendären Berliner Eventreihe Symbiotikka aus dem KitKat Club gehostet wird.
- FREQUENCY STAGE: Diese Bühne verspricht ein intensives Klangerlebnis für alle, die sich dem Rhythmus hingeben möchten.


Nibirii Festival (22.-24.08., Dürener Badesee)
Dieses Jahr auch ganz neu bei uns im Tourplan: das Nibirii Festival. Ein Paradies für alle Freunde von Goa, Hard Techno und Drum & Bass.
An drei spektakulären Tagen mit erwarteten 20.000 Besuchenden wird es rund um den Dürener Badesee wieder mal so richtig laut – das verspricht jedenfalls ihr erstklassiges Sound-System 🎧
Auch 2025 holt das Nibirii Festival erneut die besten Artists auf die Bühne: Holy Priest, Harriet Jaxxon, Andromedik, Kalte Liebe, Prada2000 – um nur ein paar Highlights zu nennen, auf die die Festivalgemeinde sicher schon hinfiebert.
Stadt ohne Meer (30.08., Köln)
Nicht am Meer, dafür aber am schönen Kölner Tanzbrunnen findet unser letzter Standauftritt 2025 statt. Ein bisschen traurig werden wir wohl schon sein, wenn er dann vorbei ist, der Festivalsommer.
Auf Spotify geht der Festivalsommer sowieso das ganze Jahr steil: https://tinyurl.com/bdcspv9k

Fazit: Festival-Sommer 2025 wird heiß!
Ihr habt es gelesen: Die kommende Festivalsaison verspricht eine unglaubliche Vielfalt an Musik, Locations und Erlebnissen. Egal ob Rock, Elektro oder harten Techno – 2025 hat für jeden Festivalfan das richtige Event im Angebot. Wir freuen uns diesen Festivalsommer mit euch zu rocken!
Also, Kalender zücken und schon jetzt die wichtigsten Termine vormerken! Wir sehen uns ✌️
Vom Promoter zum Projektmanager bei R&H Live! – Interview mit Timon Herrmann
Ein Festivaljob als Karrieresprungbrett? Absolut!

Viele junge Menschen träumen davon, auf Festivals zu arbeiten – mitten im Geschehen, umgeben von Musik, guter Laune und spannenden Menschen. Doch für manche wird ein Studentenjob als Promoter:in zum Startschuss für eine langfristige berufliche Entwicklung. Ein perfektes Beispiel dafür ist Timon Herrmann, der bei Rothkopf & Huberty seinen Weg vom Festival-Promoter bis zum Projektmanager gemacht hat. Im Team von R&H Live! kümmert er sich nun seit mehreren Jahren um die professionelle Abwicklung & Umsetzung von Festivalpromotions unserer Kunden – vor, während und nach der Festivalsaison.
In diesem Interview erzählt er, wie er seinen beruflichen Weg gegangen ist, welche Herausforderungen es gab und warum Festivals für ihn bis heute eine besondere Bedeutung haben.
Vom Promoter zum Pro: Timons Weg bei R&H
Timon, wir kennen dich ja schon sehr lange. Aber erzähl doch mal, wie alles angefangen hat. Wann warst du das erste Mal für R&H an Bord und was hast du vorher gemacht?
Ich bin seit 2015/16 immer mal wieder für R&H im Einsatz gewesen. Vorher habe ich eine Ausbildung zum Informationselektroniker gemacht, ein Fachabitur in Elektrotechnik abgeschlossen und war zwei Jahre auf Reisen. Danach habe ich mit zwei Freunden beschlossen, Architektur in Dortmund zu studieren. Über ein Promoter:innen-Casting von R&H bin ich dann zum ersten Mal in den Festivalbereich eingestiegen – mein erster Job war direkt auf dem Summerjam in Köln.
Wie hat sich dein Werdegang danach entwickelt?
Mein erstes Jahr als Promoter war intensiv – ich habe fast jede Position durchlaufen: mobiler Verkäufer, Registrierung, Standverkäufer, Springer. Besonders die Springer-Position hat mich begeistert.
Du musst immer da einspringen, wo gerade Bedarf ist. Das erfordert hohe Flexibilität und man trägt viel Verantwortung.
Wer sich hier beweist, hat gute Chancen Supervisor zu werden – genau das habe ich im darauffolgenden Jahr geschafft.

Wo du das gerade erwähnst: Was sind die größten Unterschiede zwischen der Arbeit als Promoter:in und als Supervisor:in? Magst du das kurz für unsere Lesenden erläutern?
Klar. Promoter:innen sind direkt bei den Festivalbesuchenden, verkaufen Produkte, führen Aktionen durch und sorgen für Stimmung. Die Arbeit ist körperlich fordernd, aber sehr lebendig. Supervisor*innen arbeiten hingegen im Hintergrund: Sie koordinieren das Team, verteilen Materialien und lösen potenzielle Probleme, bevor sie entstehen. Beide Rollen sind entscheidend – und funktionieren nur im Zusammenspiel.
Super, danke für den kleinen Exkurs. Nun wieder zu dir und deiner Laufbahn bei uns. Wie ging es weiter?
Nach und nach habe ich mich dann weiterentwickelt, meinen LKW-Führerschein mit Unterstützung von R&H gemacht und mich verstärkt um Logistik und Lagerplanung gekümmert. Neben meinem Architekturstudium wurde die Festivalarbeit so immer präsenter – irgendwann war es kein Nebenjob mehr, sondern ein fester Bestandteil meines Lebens.
Nach dem Uni-Abschluss habe ich dann zunächst in einem Architekturbüro gearbeitet, war aber weiterhin auch für R&H tätig. Unter der Woche Büro, am Wochenende Festival – das hat eine Zeit lang funktioniert, aber irgendwann habe ich gemerkt, dass ich nicht zurück in einen klassischen Bürojob möchte.
Als ich bei R&H nach einem Arbeitszeugnis gefragt habe, hat mich der Teamleiter aus dem Projektteam um ein Treffen gebeten – er wollte mit mir über eine mögliche Stelle als Projektmanager in der Festival-Unit sprechen. Daraus ist dann meine jetzige Position geworden. Heute bin ich Projektmanager bei R&H Live! – und das fühlt sich genau richtig an.
Job mit Lernkurve
Du hast also schon eine richtige Karriere bei uns hingelegt. Wenn du jetzt trotzdem nochmal zurückschaust: Was hat dir damals als Promoter am meisten gefallen?
Ganz klar: die Atmosphäre! Das Teamgefühl war einmalig. Wir haben zusammengearbeitet, zusammen gefeiert – es war wie eine kleine Familie. Außerdem mochte ich die Abwechslung, das ständige Unterwegssein und die körperliche Arbeit. Nach einem Einsatz war ich komplett platt, aber wusste genau, was ich geleistet hatte.

Gibt es eine Geschichte aus deiner Zeit als Promoter, die dir besonders in Erinnerung geblieben ist?
Oh ja! Mein erster Job auf dem Summerjam war ein richtiger Reality-Check. Am Ende des ersten Tages hatte ich ein Minus von 30 Euro in meiner Kasse – und ich hatte richtig Schiss, dass mir das vom Gehalt abgezogen wird. Meine Supervisorin meinte aber nur: „Du hast ja noch zwei Tage, schauen wir mal, was du daraus machst.“
Am Ende habe ich nicht nur das Minus durch Trinkgeld ausgeglichen, sondern sogar noch zusätzliche 15 Euro Trinkgeld für die Teamkasse erwirtschaftet. Das Geld ging in unsere Saison-Abschlussparty – und ich habe gelernt, dass Fehler passieren, aber man daran wachsen kann.
Aus deiner bisherigen Erfahrung in beiden Bereichen: Welche Fähigkeiten sind entscheidend, um als Promoter:in oder Supervisor*in erfolgreich zu sein? Was würdest du sagen?
Ehrlichkeit, Verlässlichkeit und Kommunikationsfähigkeit sind das A und O – gerade in verantwortungsvollen Rollen wie der des/der Supervisor*in. Fehler können passieren, aber man sollte dazu stehen. Wichtig ist auch Begeisterung: Wer für die Sache brennt, reißt andere mit – ob im Team oder bei den Festivalbesuchenden.
Wechsel hinter die Kulissen
Heute bist du Projektmanager für das Live-Team in der Agentur. Wie haben dir deine Promoter-Erfahrungen dabei geholfen?
Meine Zeit vor Ort war der perfekte Einstieg ins Projektmanagement. Ich kenne die Abläufe, weiß, worauf es ankommt, und kann realistisch planen. Besonders hilfreich war die Fähigkeit, flexibel auf Probleme zu reagieren – das ist im Projektmanagement essenziell. Die Umstellung von der dynamischen Festivalwelt ins langfristige Büro-Planen war ungewohnt, aber genau diese Kombination aus Praxis und Struktur macht meinen Job heute spannend.
Wie unterscheidet sich ein Festival für dich heute als Projektmanager im Vergleich zu früher?
Für Promoter:innen startet das Festival mit der Ankunft vor Ort. Für uns Projektmanager:innen im Bereich Festivalsponsoring beginnt die Arbeit jedoch Monate im Voraus. Wir planen die Saison, entwickeln individuelle Konzepte für Markenaktivierungen, gestalten interaktive Markenmodule, kümmern uns um technische Details und setzen alles so um, dass es zur Brand und zur Zielgruppe passt.
Dazu gehört auch die Zusammenstellung und Schulung der Teams, die gesamte Logistik, das Einholen von Genehmigungen sowie die Organisation des Materials – also aller nötigen Ausstattung wie z. B. Container, Zelte, Technik, Merchandise oder Branding-Elemente.
Außerdem erstellen wir detaillierte Einsatz- und Ablaufpläne, die aufeinander abgestimmt sein müssen.
Sobald das Event läuft, behalten wir den Überblick, reagieren auf Unvorhergesehenes und sorgen dafür, dass alles reibungslos funktioniert – ob beim Auf- und Abbau, im Livebetrieb oder bei der Teamkoordination.
Für uns ist das Festival erst vorbei, wenn auch die Nachbereitung abgeschlossen ist. Das umfasst unter anderem die Auswertung des Einsatzes, die Dokumentation der Aktion, Feedbackrunden mit Team und Kunde, die Analyse von KPIs, das Sortieren und Rückführen des Materials sowie die Learnings für kommende Events.

Was hat dich am meisten überrascht, als du in den Projektmanagement-Bereich gewechselt bist?
Ich wusste ziemlich genau, was mich erwartet. Beeindruckt hat mich aber, wie viele kleine Details große Auswirkungen haben können – ein falsch gesetztes Datum oder eine vergessene Info und es wird kompliziert. Sorgfalt ist hier genauso wichtig wie Flexibilität und Weitsicht.
Der wichtigste Tipp: Hab Spaß an dem, was du tust! Wer mit Energie dabei ist, wird schnell wahrgenommen – von den Besuchenden, vom Team und von den vorgesetzten Personen.
Timon Herrmann
Tipps für den Einstieg
Welche Tipps würdest du jemandem geben, der bei R&H als Promoter:in anfangen und sich hocharbeiten möchte?
Der wichtigste Tipp: Hab Spaß an dem, was du tust! Wer mit Energie dabei ist, wird schnell wahrgenommen – von den Besuchenden, vom Team und von den vorgesetzten Personen. Aber Spaß allein reicht nicht. Zeig, dass du Verantwortung übernimmst, zuverlässig bist und mitdenkst. Wer Initiative zeigt, wird schnell mehr Verantwortung bekommen – als Springer:in oder später als Supervisor:in.
Und was sollte man unbedingt vermeiden?
Unzuverlässigkeit, Egotrips oder respektloser Umgang im Team – das sind absolute Karrierekiller. Festivals sind Teamarbeit. Wer sich querstellt oder sich nur auf andere verlässt, statt selbst anzupacken, wird es schwer haben. Und natürlich: Alkohol, Drogen, Diebstahl oder grobes Fehlverhalten – so was geht gar nicht, auch wenn das Umfeld locker wirkt. Es bleibt ein professioneller Job.
Blick auf die Branche
Timon, mit all deiner Expertise und Erfahrung vor und hinter den Kulissen, wie hat sich die Festivalbranche für Promoter:innen, Supervisor:innen und Projektmanager:innen in den letzten Jahren verändert?
Die Branche ist professioneller geworden – in vielen Bereichen. Die Bezahlung für Promotor:innen & Supervisor:innen ist fairer geworden, was sich positiv auf die Motivation auswirkt. Auch die Organisation läuft strukturierter: Wir im Projektmanagement nutzen vermehrt digitale Tools zur Einsatzplanung, was den Ablauf deutlich erleichtert.
Gleichzeitig sind auch die Anforderungen gestiegen. Es gibt mehr Schulungen, höhere Erwartungen an Auftreten und Performance – und zwar für jede Position innerhalb des Festivalsponsoring. Das macht den Job anspruchsvoller, aber auch spannender.

Jetzt bist du seit fast zehn Jahren dabei – was macht die Festivalbranche für dich immer noch so besonders?
Kein Tag ist wie der andere – das macht den Job für mich so besonders. Ich schätze die Mischung aus Organisation, Kreativität und dem direkten Erleben vor Ort. Und vor allem: das starke Miteinander im Team. Diese Wertschätzung und Dynamik sind einzigartig – und genau deshalb bin ich bis heute mit voller Leidenschaft dabei. 😊
Lieber Timon, vielen Dank für die spannenden Einblicke in deinen Arbeitsalltag und die Erfahrungen, die du über die letzten Jahre bei uns gesammelt hast!
Hast du jetzt auch Lust auf deinen Karriere-Kickstart? Wir suchen aktuell noch nach begeisternden Promotor:innen für den Festivalsommer 2025. Alle Infos dazu findest du unter: https://www.rothkopf-huberty.de/jobs/promoterin
Wir freuen uns auf deine Bewerbung 😃
Geschäftsführer-Upgrade bei R&H (Part 2) – Interview mit Florian Pehle
Im ersten Teil unserer Interviewreihe sprach Marvin Kluge als neuer Geschäftsführer von Rothkopf & Huberty über seine Ziele und Visionen und wie er die zukünftige Ausrichtung der Agentur für sich definiert hat. Heute geht der Interview-Staffelstab an Florian Pehle, der als erfahrener Projektleiter für den Festival-Bereich nun ebenfalls die Geschäftsführerrolle mit Kluge neben Frank Rothkopf und Marc Lütkemeier besetzen wird. Im Gespräch gibt er Einblicke in seine neue Rolle, seine Schwerpunkte und seine Wünsche für die Zukunft von R&H.
Flo, du bist seit über acht Jahren als Senior Projektleiter für den Festivalbereich der Unit R&H Live! zuständig und hast diesen maßgeblich mitgestaltet und ausgebaut. Nun wird zukünftig der Zusatz „Geschäftsführer“ auf deiner Visitenkarte stehen. Wie fühlt sich das an?
Eine Visitenkarte habe ich noch gar nicht – gut, dass Du mich dran erinnerst. 😄 Zur Frage zurück: Das ist ein besonderer Moment für mich. Die letzten Jahre waren geprägt von vielen spannenden Projekten und Herausforderungen – wie zuletzt der Premiere des Ploom Planet. Jetzt in der Rolle als Geschäftsführer weitere Verantwortung zu übernehmen, fühlt sich großartig an – es ist eine Bestätigung für die Arbeit der letzten Jahre und gleichzeitig eine große Motivation, die Agentur gemeinsam mit unserem Team weiter voranzubringen.

Das heißt aber du bleibst dem Festivalteam trotzdem erhalten?
Auf jeden Fall! Meine neue Rolle gibt mir die Möglichkeit operativ im Festival- und Event-Bereich zu bleiben und meinen Fokus weiterhin auf den Festivaletats unserer Kunden wie zum Beispiel JTI mit den Marken Camel und Ploom zu behalten. Gleichzeitig kann ich die strategische Ausrichtung der Agentur in diesem Segment weiter schärfen. Auch indem ich die Stärken der Agentur und unseres Teams kontinuierlich ausbaue und sicherstelle, dass wir gemeinsam noch viele zukunftsweisende Projekte realisieren.
Der Ploom Planet war, wie eben schon von dir kurz erwähnt, natürlich DAS Highlight in 2024. Es hat neue Maßstäbe für die deutsche Festivallandschaft gesetzt. Gibt es denn noch andere Projekte, an die du gerne zurückdenkst?
Einige! Besonders prägend war natürlich das erste Jahr mit unserem neuen Kunden JTI. Inmitten der unsicheren Corona-Zeit einen so bedeutenden Wechsel im Bereich der Key-Accounts zu wagen, war eine mutige Entscheidung – aber rückblickend genau die Richtige.
Ein weiteres Highlight war die Roadshow für unseren Kunden Sprint Sanierung GmbH. Sechs Standorte, 1.500 Gäste, ein abwechslungsreiches Musikprogramm, erstklassiges Catering, komplexe Logistik und ein durchdachtes Einladungsmanagement – hier kam wirklich alles zusammen. Ein echtes Rundum-Paket, das uns besonders in Erinnerung geblieben ist. Über unseren Schwerpunkt, Brand Awareness auf Festivals zu entwickeln hinaus, haben diese Events gezeigt, dass wir auf alle individuellen Kundenanforderungen flexibel eingehen können.



Wenn wir jetzt schon einen Blick zurückgeworfen haben, dann lass uns auch kurz auf die kommende Festivalsaison blicken. 2025 – was hat der Festivalsommer für R&H in petto?
2025 kann ein sehr besonderes Jahr für uns werden! Wir sind mit den Marken Camel und Ploom auf insgesamt 15 Festivals vertreten. Zusätzlich werden wir Markenauftritte für weitere Unternehmen umsetzen. Es ist lange her, dass wir eine so volle Festivalsaison hatten, aber wir freuen uns wahnsinnig darauf.
Einen persönlichen Fokus möchte ich auf unser neues Camping-Modul für Ploom richten. Dessen Konzept wird definitiv aus der Masse herausstechen. Da könnt ihr alle mal gespannt sein! 😉
Das alles wäre ohne ein tolles, motiviertes Team aber wohl nur schwer möglich, oder?
Definitiv. In den letzten zwei Jahren ist unsere Festivalunit nochmal ordentlich gewachsen – und zwar nicht nur in Bezug auf die Anzahl der Kolleg*innen, sondern auch an den anspruchsvollen Projekten und den damit verbundenen Anforderungen. Dieses Jahr besteht das Core Team aus 10 Mitarbeiter*innen, die an der Konzeption und Umsetzung der Markenauftritte beteiligt sind. Bereits Ende 2024 haben wir mit den Vorbereitungen auf die neue Saison begonnen. Jetzt beginnt die heiße Phase.
Ich bin unglaublich stolz auf unser Team und das großartige Miteinander – ich werde in meiner neuen Position alles dafür tun, dass wir diesen Spirit auch in Zukunft beibehalten.
Mein Ziel ist es, nicht nur bestehende Kundenbeziehungen zu stärken, sondern auch aktiv zur Expansion und zum Wachstum der Agentur beizutragen.
Florian Pehle, Geschäftsführer bei R&H
Hast du denn schon konkrete Pläne, wie du das Team und damit auch ein Stück weit die Agentur weiterentwickeln willst?
Mir ist es wichtig, dass unsere Kolleg*innen die Freiräume bekommen, die sie für ihre persönliche und fachliche Entwicklung benötigen – nicht nur in der Live-Unit. Ich setze stark darauf, unsere Mitarbeitenden zu fördern, ihre Potenziale zu entfalten und sie in die Lage zu versetzen, eigenständig Projekte zu leiten und unsere Kundenbeziehungen langfristig auszubauen. Das stärkt nicht nur das Team, sondern schafft auch die Basis für einen nachhaltigen Erfolg.

Neben deiner Rolle im Festivalteam und dem Fokus auf die fachliche wie persönliche Weiterentwicklung der Mitarbeitenden – in welchen Bereichen siehst du weiteres Potenzial, um aktiv zur Gestaltung der Agentur beizutragen?
Ein zentraler Bereich, in dem ich mich zukünftig mehr einbringen werde, ist die Neukundengewinnung. Durch meine Erfahrung und mein Netzwerk kann ich gezielt neue Kontakte knüpfen, strategische Partnerschaften auf- und ausbauen und potenzielle Kund*innen von unseren Leistungen überzeugen.
Darüber hinaus sehe ich Chancen in der Optimierung unserer Positionierung am Markt – sei es durch die Entwicklung neuer Angebote, die Schärfung unseres Außenauftritts oder die gezielte Ansprache neuer Zielgruppen. Mein Ziel ist es, nicht nur bestehende Kundenbeziehungen zu stärken, sondern auch aktiv zur Expansion und zum Wachstum der Agentur beizutragen.
Zusätzlich bringen Marvin und ich Ideen ein, um unsere internen Prozesse noch effizienter zu gestalten und unser Team bestmöglich für die Anforderungen des Marktes aufzustellen. So können wir gemeinsam nachhaltigen Erfolg sichern und, wie es der Agentur schon seit vielen Jahren gelingt, weitere langfristige Kundenbindungen aufbauen.
Ein guter Ansatz für die Zukunft von R&H. Dahinter steht wohl eine größere Vision…?
Kann man so sagen 😄 Langfristig sehe ich Rothkopf & Huberty als Agentur, die in verschiedenen Branchen zuhause ist und durch eine Vielzahl kreativer, individueller Markenauftritte überzeugt. Bis 2030 möchte ich, dass wir einen diverseren Kundenstamm aufgebaut und uns in neuen Marktsegmenten etabliert haben. Gleichzeitig ist es mir wichtig, dass wir unseren bestehenden Kunden weiterhin exzellente Beratung und innovative Lösungen bieten – und zwar immer mit dem höchstmöglichen Anspruch.
Dann dürfen wir wohl zukünftig mit noch mehr Awardauszeichnungen neben dem DEUTSCHEN AGENTURPREIS 2024 rechnen, wie?
Ich will’s hoffen 😄
Die Daumen werden so was von gedrückt! Und an dieser Stelle: Danke, dass du dir Zeit für dieses kleine Interview genommen hast. Es hat dir hoffentlich Spaß gemacht.
Wir freuen uns, dass wir von unseren beiden neuen Geschäftsführern so spannende Einblicke bekommen haben und sagen gerne nochmal „Cheers & herzlichen Glückwunsch, Flo und Marvin!“